Mariano García, saxofón

Saxofonista apasionado por la música en sus facetas de interpretación y pedagogía.

Actualmente imparte Máster en Interpretación en la Escuela Superior de Música de Catalunya (Esmuc-Barcelona) y es profesor de la Universidad Europea del Saxofón en los cursos de verano en Gap (Francia).

Ha desempeñado su labor pedagógica en el Conservatorio Superior de Música de Aragón (Csma-Zaragoza) entre 2009 y 2020, y ha sido profesor de Máster en la Luca School of Music en Leuven (Bélgica) de 2018 a 2023 y en la Wiener Akademie Musik (Austria) en 2016.

Es invitado por numerosas Universidades y Conservatorios internacionales para realizar masterclasses y conciertos, destacando Royal Conservatoire de Bruselas, Birmingham School of Music, Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin, Rochester School of Music Nueva York, Hochschule für Musik und Tanz Colonia, University of Ljubjana Eslovenia, así como cursos de perfeccionamiento por todo el mundo: China, Polonia, México, Italia… Desde 2022 es profesor del Curso Internacional de música de Benidorm.

Es habitual su presencia como jurado en los más prestigiosos concursos internacionales de saxofón como Dinant Sax Competition, Andorra Sax Fest, Temsig Eslovenia, Josip Nochta Zagreb entre otros.

Colabora habitualmente como profesor y concertista en el proyecto Musethica desde 2015 con el que ha realizado más de 50 conciertos como solista y con la Orquesta de Cámara del auditorio de Zaragoza “Grupo Enigma”.

En 2010 forma el dúo de cámara AniMa DUO junto a la pianista Aniana Jaime con la que ha grabado cuatro cedés: “Sculptures” (IBS 2014) con transcripciones de grandes obras de música de cámara, “Ritmo en el Espacio” (Delicias discográficas Zaragoza 2015) con primeras grabaciones de compositores contemporáneos españoles, “Hommage” (IBS 2020) con obras de reciente creación ya establecidas en el repertorio, alguna de las cuales son dedicatarios y L’éveil d’AniMa 2025 donde hacen un recopilatorio de las tres vias anteriores, incluyendo transcripciones, repertorio original y una primera grabación mundial de una obra de Vincent David. También participa en diversas grabaciones que amplían el repertorio del saxofón: Kevin Houben sax concerto, obras de Jesús Villa-Rojo y Agustín Charles.

Es artista Selmer y Vandoren

https://www.osimunquartet.com/

Osimun Quartet

Fátima Alcázar Rodríguez, saxofón

Ricard Martínez Bernadó, saxofón

Marta Cid Rascado, saxofón

Carlos Segura Agües, saxofón

-Las 7 últimas palabras de Cristo en la cruz. (Arreglo: Osimun Quartet), Joseph Haydn

- Introduzione. Maestoso ed Adagio

- Sonata I. Pater, dimitte illis, quia nesciunt quid faciunt

- Sonata IV. Deus meus, Deus meus, ut quid dereliquisti me?

- Sonata VI. Consummatum est

- Il Terremoto. Presto e con tutta forza

- Quinteto con clarinete op 115. mov. 1 Allegro. Johannes Brahms (12')

* Mariano García, saxo alto

- Cuatro piezas para cuarteto de cuerda op. 81. (Arreglo: Osimun). Felix Mendelssohn (3')

- Capriccio

- Sólo el misterio. In memoriam Federico García Lorca, Joan Pérez-Villegas (10')

- Polonesa de concierto Op.4, Henryk Wieniawski (8')

* Mariano García, saxo soprano

Lunes 18.05.2026

Colegio de Educación Especial ATADES - San Martín de Porres (2 conciertos)

Martes 19.05.2026

CEIP Lucien Briet (2 conciertos)

Miércoles 20.05.2026

Centro Penitenicario de Daroca

Residencia para mayores, Daroca

Jueves 21.05.2026

Kayros, Centro de Día y Ocupacional, Parque Goya

Hospital Royo Villanova (UCI)

Viernes 22.05.2026

Centro Sociolaboral San Pablo (Ozanam)

Centro Público de Educación de Personas Adultas Gómez Lafuente

Sábado 23 de mayo, 19h

Sala Luis Galve, Auditorio de Zaragoza

Entrada: 4 euros

Venta en taquillas del Auditorio y en este enlace

Jueves 21 de mayo, 19h

El Túnel, Centro de Arte para Jóvenes

Repertorio (especial para este concierto)

•⁠ ⁠⁠Las 7 últimas palabras de Cristo en la cruz. (Arreglo: Osimun Quartet), Joseph Haydn:

Introduzione. Maestoso ed Adagio

Sonata I. Pater, dimitte illis, quia nesciunt quid faciunt

Sonata IV. Deus meus, Deus meus, ut quid dereliquisti me?

Sonata VI. Consummatum est

Il Terremoto. Presto e con tutta forza

•⁠ ⁠Six bagatelles, György Ligeti (12’):

Allegro con spirito

Rubato. Lamentoso

Allegro grazioso

Presto ruvido

Adagio. Mesto

Molto vivace. Capriccioso

•⁠ ⁠⁠Planyiment, Salvador Brotons (10’):

I. Mecanització

II. Clam opressiu

III. Massificació

•⁠ ⁠⁠Polonesa de concierto Op.4, Henryk Wieniawski (8')

Raquel Castro Pego, violín

Raquel Castro lleva a cabo una carrera versátil como violinista y pedagoga. Estudió con Mauricio Fuks en la Universidad de Indiana en Blomington (EUA), con Detlef Hahn en la Guildhall School of Music and Drama de Londres y en España con Lev Chistiakov.

Como solista ha actuado en prestigiosos festivales en España, Croacia, Finlandia, Italia, Noruega, Israel, China y Cuba.

En 2015 participó como solista en la celebración de los 30 años de la Orquestra de Cambra Catalana interpretando, junto al viola Yuval Gotlibovich, la Concertante de Mozart en el Auditorio de Barcelona. También con Yuval y la OCC grabó para Naxos obras del compositor Ramón Paús.

Raquel es profesora en la Escuela Superior de Música de Cataluña y también lo ha sido en la Universidad de Indiana (EUA) y en la Universidad Alfonso X el Sabio de Madrid.

Donatella Gibboni - violín

Andrea Santiago Carrillo - violín

Martí Bravo Requena - violín

Donatella Gibboni

Nacida en una familia de músicos, comienza el estudio del violín a los 3 años con su padre, Daniele, y a los 6 es admitida en el conservatorio por méritos extraordinarios. En 2016 se gradúa con tan solo 15 años en el Conservatorio “Martucci” de Salerno con la máxima calificación, matrícula de honor y mención especial, bajo la guía del M° Aiello.

En 2017 es admitida con beca en la Accademia Perosi de Biella (clase del M° Pavel Berman) y en la Accademia Stauffer de Cremona (clase del M° Salvatore Accardo).

En 2019 obtiene el diploma de alto perfeccionamiento en la Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Roma con la máxima calificación (M° Sonig Tchakerian).

En 2021 obtiene el Master en Music Performance en el Conservatorio della Svizzera Italiana de Lugano con el M° Pavel Berman, y en 2023 el Master en Music Pedagogy con el mismo maestro. Paralelamente se perfecciona con la M° Raquel Castro en Barcelona.

Ha participado en cursos de perfeccionamiento con maestros como F. De Angelis, S. Tchakerian, M. Fiorini, P. Berman y Sherry Kloss.

Se presenta regularmente como solista y en formación de cámara en importantes salas y teatros internacionales, entre ellos Carnegie Hall de Nueva York (debut en 2018), Auditorium Parco della Musica de Roma, LAC Lugano Arte e Cultura y Palazzo dei Congressi de Lugano.

Colabora como solista con orquestas como Orchestra Canova, Orchestra dei Castelli, Orchestra da Camera di Lugano, Nuova Orchestra di Milano y Orchestra da Camera Gallega.

En 2022 funda un dúo de violines con la violinista Amanda Nesa. Desde diciembre de 2024 es artista GEWA Strings.

Andrea Santiago, violín.‍

Andrea, nacida en 1998, completó sus estudios de grado con la profesora Vera Martínez Mehner en la ESMUC, donde obtuvo la Beca de Excelencia Anna Riera. Realizó el Máster en Interpretación en la Anton Bruckner Privatuniversität de Linz con la profesora Meesun Hong Coleman, ganando un concurso que le otorgó la cesión de un violín Giovanni Battista Guadagnini de 1750.

Actualmente cursa el Máster en Pedagogía en la Musik Akademie Basel con Barbara Doll. Como solista, ha recibido una mención de honor en el Concurso Peregrinos Musicales 2021 y ha actuado en festivales como Músics en Residència d’Alella, DeltaChamber Music Festival y el Festival de Musique de Wissembourg.

Desde 2023 es Directora Artística del Festival de Cámara Pòdium de Matadepera. Colabora regularmente con formaciones como la Haydn Philharmonie, la Mozarteum Orchester Salzburg, la Camerata Bern y la Münchner Kammerorchester.

Martí Bravo Requena (Valencia, 2005).

Nació en Valencia en 2005. Inició sus estudios de violín en el Conservatorio Profesional Mestre Vert de Carcaixent, donde obtuvo el Premio Extraordinario de Fin de Grado y el Premio Autonómico en la especialidad de cuerda. Actualmente estudia en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) con la profesora Raquel Castro y el Quartet Casals. Es miembro de la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said con el profesor David Delgado.

Es miembro de diversas orquestas jóvenes estatales, entre ellas la Joven Orquesta Nacional de España, la Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana —donde ha ocupado el puesto de concertino—, la Joven Orquesta de Canarias, entre otras. Ha colaborado con la Orquesta de Valencia y la Orquesta de la Comunidad Valenciana bajo la batuta del maestro Gustavo Dudamel y ha participado en el Festival Ravel con la Orquestra de Cambra de Mallorca. Desde 2025 forma parte de los proyectos de Musethica.

Ha recibido clases magistrales de músicos como Vlad Stanculeasa, Oleguer Beltran o Rubén Mendoza, y ha actuado como solista y músico de cámara con la Camerata Babiloni y la Camerata Stravaganza.

Polish Caprice, G. Bacewicz (3')

Concierto in G, Telemann (13’)

Largo - Allegro - Andante - Presto

Études-Caprices for 2 violins, Op. 18, No.2, Wienaswsky (4')

Cuarteto para 4 violines ,G. Bacewicz (12')

I. Allegretto

II. Andante Tranquillo

III. Molto Allegro

Sonata para dos violines en sol mayor, Op. 12, No. 5, Leclair (10')

I. Allegro

II. Aria Grtioso. Andante - Un poco più allegro - Più andante

III. Allegro assai

Nocturno para violín solo, K.Saariaho (4')

Duo "Balada si joc, G.Ligeti (4')

Variaciones "Carnaval de Venecia", C.Dancla (10')

Martes 14.04.2026

10.00 CEIP Puente de Sardas, Sabiñánigo

11.40 IES Biello Aragón, Sabiñánigo

Miércoles 15.04.2026

12.00 Centro Ignacio Claver (Valentia), Martillué

19.30 Conservatorio Profesional de Música de Sabiñánigo

Jueves 16.04.2026

9.30 Centro Sobrarbe (Valentia), Boltaña

11.00 Residencia de Mayores La Solana, Aínsa

Viernes 17 de abril

19:30 Ermita de Jesús, Fiscal

Entrada libre hasta completar aforo

Sábado 18 de abril

20.00 Molino Periel, Sabiñánigo

Entrada libre hasta completar aforo

Domingo 19 de abril

12:00‍ ‍Salón de Actos Culturales, Ansó

17:30 Iglesia de la Asunción, Jasa

Entrada libre hasta completar aforo

Helena Satué, violín

Avri Levitan, viola

Helena Satué, violin

La violinista Helena Satué empezó a estudiar violín a la edad de cinco años. Después de obtener sus títulos en el Conservatorio de Barcelona y en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, y posteriormente en el Conservatorio Nacional de París, se sigue perfeccionando en la Hochschule für Musik de Colonia y obtiene el Máster el 2011. Situada en la élite de jóvenes músicos españoles, la crítica la ha descrito como una violinista de condiciones excepcionales, con un dominio absoluto y virtuoso del instrumento, y de primer nivel por su refinada y elegante técnica.

Ganó su primer concurso a los doce años; le siguieron numerosos premios y recompensas en varios concursos nacionales e internacionales. Es miembro del Cosmos Cuarteto. Desde el 2011 es profesora de violín en la Escola Superior de Música de Catalunya.

Avri Levitan, viola

Más allá de su papel como intérprete, Avri Levitan se ha dedicado a promover a una nueva generación de músicos. A los 25 años se convirtió en un comprometido profesor de viola y música de cámara. En 2008 asumió el cargo de profesor y director musical del programa de cuerda en el CIEC La Rioja, en España, y de 2010 a 2018 fue profesor de viola y música de cámara en el Conservatorio Superior de Música de Aragón (CSMA).

Durante su brillante carrera docente, Avri Levitan desarrolló un concepto innovador destinado a revolucionar la educación musical de las futuras generaciones de músicos. Musethica, una organización fundada por Levitan en 2012 en Zaragoza, que tiene como objetivo integrar más práctica de conciertos en la educación musical. Los jóvenes músicos colaboran con sus profesores para ofrecer una amplia gama de conciertos, de los cuales un notable 85 % tiene lugar en instituciones sociales. El objetivo general de Musethica es integrar este modelo en los programas de máster de las escuelas superiores de música, y la organización ha ampliado su alcance a 15 países. Colabora con instituciones de renombre como la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena, la Academia de Música y Danza de Jerusalén, la Escuela Superior de Música de Cataluña en Barcelona (ESMUC), el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París y el Conservatorio Central de Pekín.

Jóvenes músicos

Amira Abouzahra (Alemania-Hungría), violín

Yerassyl Khamit (Kajazistán), violín

Laura Handler (Alemania), violín

Ruby Shirres (Australia), viola

Hannah Rubin (EEUU), violonchelo

Ali Emir Bostanci (Turquía), violonchelo

Artistas invitados:

Hugo Beltrán, violín y Pablo Beltrán, viola

Amira Abouzahra, violín

Nacida en 2005, debutó como solista a los siete años con la Orquesta Sinfónica del Estado de México y desde entonces ha actuado en más de 18 países con orquestas de renombre como la Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena (ORF) y la Kremerata Baltica. Ha tocado en salas tan importantes como el Lincoln Center, Covent Garden y la Filarmónica de Berlín. Amira ha colaborado con directores como Zubin Mehta y Christoph Eschenbach y ha participado en prestigiosos festivales como Verbier e IMS Prussia Cove.

Yerassyl Khamit, violín

Nació en Almaty, Kazajistán y creció en San Petersburgo. Actualmente, Yerassyl estudia en la Universidad de Música y Artes Escénicas (mdw) de Viena con la profesora Albena Danailova.

Ha participado en diversas clases magistrales con profesores de renombre, entre ellos Maksim Vengrov, Michaela Martin, Nikolai Znaider, Albena Danailova, Pierre Amoyal o Tatiana Samuil. Yerassyl ha actuado en multitud de escenarios, como la Gran Sala del Salzburg Festspielhaus, el Palacio de Schönbrunn, la Catedral de Salzburgo, el Palacio Mirabel Schloss Mirabel, la Sala de Viena en Salzburgo, entre muchas otras, y en gran parte de las salas más prestigiosas de Rusia, entre otras la Sala Bolshói y la Sala de Cámara en Rusia, la Sala Rachmaninov o la Gran Sala de la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo. Ha actuado como solista con varias orquestas sinfónicas, como la Orquesta Sinfónica Académica Estatal, la Orquesta Beloselsky, la Orquesta Sinfónica Estatal Classica y la Orquesta de Cámara de Varsovia.

Ha ganado premios en prestigiosos concursos como «VivatTalent» y «Mravinsky»

(San Petersburgo), así como en el «Concurso de Violín de Astana» (Kazajistán), el «Concurso CMS de Moscú» (Moscú) y, recientemente, el primer premio en el «Concurso Internacional de Violín Cullerarts 2025».

Ha participado en la Academia Grafenegg 2023 y en la GustavAkademie Mahler 2023, y tomó parte en varios proyectos orquestales, entre ellos el Ensemble Valsassin, la Filarmónica de Salzburgo, la Next Generation Orchestra y la Asociación de Conciertos de Viena. En julio de 2025 fue invitado a ser concertino en el Festival de Música del Pacífico (PMF) en Japón con el maestro M. Janowski.

Laura Handler, violín

Ha sido galardonada en el Concurso Internacional Khachaturian, el Concurso 21 Ruggiero Ricci, el Concurso Internacional de Violín de Novosibirsk y el Concurso Reina Sofía Charlotte.
Entre sus profesores se encuentran Zakhar Bron, Paul Roczek y Harald Herzl, con quien completó su licenciatura en el Mozarteum de Salzburgo. Actualmente continúa sus estudios de máster con Nora Chastain en la Universidad de las Artes de Berlín.
Ha recibido inspiración adicional de artistas como Maxim Vengerov y
Vadim Repin. Ha actuado como solista con numerosas orquestas, entre ellas la Filarmónica Clásica de Bonn, la Orquesta de Cámara de Württemberg Heilbronn, la Orquesta Sinfónica del Mozarteum, la Orquesta Sinfónica MAV de Budapest y la Orquesta Filarmónica de Novosibirsk.
También ha actuado en festivales como el LvivMozArt Festival, el Schleswig-Holstein Festival, el Ravel Festival y el Festival Stars & Rising Stars, junto a artistas como Daniel Müller Schott y Dmitry Sitkovetsky.
Laura es becaria de Live Music Now, la Fundación Villa Musica, la Fundación Sinfonima y el programa Musethica.
Fue integrante de la Orquesta Filarmónica de Múnich y es suplente habitual en la Ópera Estatal de Viena y en la Orquesta Filarmónica de Viena.

Ruby Shirres, viola

Violista australiana que actualmente reside en Salzburgo, donde es alumna del profesor German Tcakulov en la Universidad Mozarteum. Ruby es académica de la Mahler y de la Filarmónica de Salzburgo, así como joven artista de Musethica International y de la Escuela de Música de Taos. Ruby se graduó en el Instituto Internacional de Música de Cámara de la Escuela Superior de Música Reina Sofía (Prof. Günter Pichler) y en la Academia Nacional de Música de Australia (Caroline Henbest). Fue una de las integrante del Programa de Artistas Emergentes 2022-2023 de la Orquesta de Cámara de Australia. Como violista del Cuarteto Affinity desde 2021 hasta 2024, ganó importantes premios en cuatro concursos internacionales, entre ellos los concursos internacionales de cuartetos de cuerda de Wigmore Hall, Melbourne, Salzburgo y Bad Tölz.

Hannah Rubin, violonchelo

Violonchelista de Pittsburgh que actualmente reside en Nueva York. Ha actuado como solista y en grupos de cámara en escenarios como el Kennedy Center de Washington D. C., el Carnegie Hall de Nueva York, la iglesia Hallgrímskirkja de Reikiavik y Troldhaugen en Noruega, y ha participado en clases magistrales con Claudio Bohòrquez, Frans Helmerson, Gary Hoffman y los cuartetos Schumann, Jupiter y St. Lawrence.

Ha pasado los últimos veranos en festivales internacionales de música como Ravinia Steans, Kneisel Hall, Colorado College, Heifetz y Bowdoin. Sigue explorando su pasión por la divulgación musical en el área metropolitana de Nueva York a través de múltiples proyectos apoyados por becas y clases en la Escuela Juilliard.

Ali Emir Bostancı, violonchelo

Nacido en Estambul en 2001, el violonchelista Ali Emir Bostancı comenzó su educación musical en 2015 en la Escuela Superior de Bellas Artes Avni Akyol. Continuó sus estudios en el Conservatorio Estatal de la Universidad de Estambul con Eldar Iskenderov y más tarde en el Conservatorio Estatal de la Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan con Gözde Yaşar. En 2020, fue admitido en la Barenboim-Said Akademie de Berlín, donde completó su licenciatura con Sennu Laine, violonchelista principal de la Staatskapelle Berlin.

En 2025, Bostancı fue admitido en el programa de máster con el profesor Frans Helmerson. Ha actuado en importantes salas como la Pierre Boulez Saal, la Konzerthaus de Berlín, la Laeiszhalle de Hamburgo, el CRR y las salas de conciertos CKM de Estambul. Entre sus colaboraciones se encuentran las realizadas con Daniel Barenboim, Antonio Meneses, Konstantin Heidrich, Clive Greensmith, Peter Mainz y Maximilian Hornung, entre otros.

Participante en programas como Musethica, también ha actuado con la Akademie für Alte Musik Berlin y ha participado en el Festival de la Orquesta ONJ de Luxemburgo.

Hugo Beltrán, violín

Nacido en Zaragoza el 10 de mayo de 2009, inicia sus estudios de violín a los 6 años mediante el método Suzuki con la profesora Irene Huete. A los 10 años accede al Proyecto de Didáctica de la Pedagogía del Violín del Conservatorio Superior de Música de Aragón, donde recibe clases de Natalia Ferrer y Darío Sierra. Durante el curso actual, estudia con Sergey Teslya. Entre 2022 y 2026 es becado por el programa Liceo Junior de la Fundación de Música Ferrer Salat, formándose con Corrado Bolsi y Gisella Curtolo.

Ha sido miembro titular de la Joven Orquesta Nacional de Cataluña Alevín (JONC Alevins) entre 2023 y 2025, realizando conciertos en Cataluña y participando en un encuentro internacional en Basilea junto a la Neus Orchester Basel y la Mädchenkantorei Basel. En 2025 es seleccionado para la Royal Concertgebouw Orchestra Young, actuando en el Concertgebouw de Ámsterdam, SAIL y la Elbphilharmonie de Hamburgo.

En el curso 2025-2026 es admitido en la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said (Sevilla), donde estudia con Mirelys Morgan y Yun Jin Cho, ofreciendo conciertos en el Teatro Cervantes de Málaga y el Teatro de la Maestranza de Sevilla. Ha actuado como solista con la orquesta La Bohème interpretando el Concierto n.º 2 de Wieniawski y ha sido premiado en numerosos concursos nacionales e internacionales, destacando varios primeros premios y menciones de honor entre 2021 y 2025.

Pablo Beltrán, viola

Nacido en Zaragoza el 3 de octubre de 2011, inicia sus estudios musicales a los 4 años en el Proyecto de Didáctica de la Pedagogía de la Viola del Conservatorio Superior de Música de Zaragoza con Ignacio Serrano, recibiendo posteriormente clases de Javier López, Lara Fernández y Julia Lorenzo. Ha ampliado su formación mediante masterclasses con reconocidos profesores como Wenting Kang, Paul Silverthorne, Pablo Suárez, Walter Küssner, Emma Wernig, Matthias Buchholz y Cristina Cordero.

Debuta como solista con orquesta a los 12 años en el Auditorio de Zaragoza junto a la Orquesta de Cuerda de la Escuela Municipal de Música y Danza. Durante los cursos 2023-2024 y 2024-2025 obtiene la beca Liceo Junior de la Fundación Ferrer Salat en Barcelona, siendo actualmente alumno del profesor Ashan Pillai.

Entre 2023 y 2025 forma parte como titular de la Joven Orquesta Nacional de Cataluña Alevín (JONC), actuando en Cataluña y participando en un encuentro internacional en Basilea junto a la Neus Orchester Basel y la Mädchenkantorei Basel. En el curso 2025-2026 es admitido en la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said en Sevilla, donde estudia con Joaquín Riquelme y Karolina Errera y realiza conciertos en el Teatro Cervantes de Málaga y el Teatro de la Maestranza de Sevilla.

Ha actuado como solista con la Camerata Complutense y la Orquesta Filarmónica de Málaga, interpretando obras de Hoffmeister y Mozart. Su trayectoria se ve avalada por numerosos premios nacionales e internacionales, con primeros premios, galardones especiales y destacadas menciones desde 2021 hasta 2025.

Programa A

Trío sonata n.º 2 en do menor, BWV 526, J. S. Bach (13')

1. Vivace

2. Largo

3. Allegro

Duo para violín y violonchelo op. 7, Zoltán Kodály (25')

1. Allegro serioso, non troppo

2. Adagio - Andante

3. Maestoso e largamente, ma non troppo lento - Presto

Quinteto para Cuerdas nº 2 en Sol mayor, Op. 111, Johannes Brahms (30')

1. Allegro non troppo, ma con brio

2. Adagio

3. Un poco Allegretto

4. Vivace ma non troppo presto

Programa B

Octeto en si bemol mayor Op. posth, Max Bruch (25')

1. Allegro Moderato

2. Adagio

3. Allegro Molto

Octeto en Mi bemol mayor, Op. 20 - F. Mendelssohn (28')

1. Allegro Moderato Ma Con Fuoco

2. Andante - Allegretto Tranquilo - Andante

3. Scherzo: Allegro Leggierissimo

4. Presto

Miércoles 18 de marzo a las 19:00

El Túnel. Centro de Artes para Jóvenes ( en colaboración con Zaragoza Joven )

Pº María del Carmen Soldevila, s/n

Entrada libre

Viernes 20 de marzo a las 19:00

Edificio Paraninfo, Aula Magna

Plaza Basilio Paraíso, 4 Zaragoza

Imprescindible reservar invitación a través de este formulario:

https://airtable.com/appKyCaxHxWS09pc1/pag4TfeP2Eazqb29U/form

Sábado 21 de marzo a las 19:00

Sala Luis Galve, Auditorio de Zaragoza

Entrada: 4 euros

En las taquillas del Auditorio o a través de su página web:

https://entradas.ibercaja.es/compra/concierto-musethica/MSTHC2103/

Lunes 16.03.2026

10.30   CEE Jean Piaget. Quinteto 

12.00   CEE Jean Piaget (Pases individuales). Quinteto

9.30  CEE María Soriano. Trío

10.45  CEE María Soriano. Trío

Martes 17.03.2026

10.00  Centro Penitenciario de Zuera. Octeto

11.30  Centro Penitenciario de Zuera. Octeto

Miércoles 18.03.2026

10.30  AFEDAZ , Asociación de Familiares de Enfermos de Alzheimer. Quinteto

12.00 Centro Sociolaboral La Almozara. Quinteto

10.30  FADEMA. Fundación Aragonesa de Esclerosis Múltiple. Trío

12.15  Escuela de jardinería El Pinar, Garrapinillos. Trío

Jueves 19.03.2026

10:30  Fundación CEDES. Octeto 

12.00  Hospital Royo Villanova. Planta de psiquiatría. Octeto

Viernes 20.03.2026

10.30  Centro de Inserción Sociolaboral para Mujeres Tramalena. Quinteto

12.00  IES Pablo Serrano. Quinteto

10.30  CEIP Tenerías. Trío

12.00 Centro Sociolaboral Casco Viejo. Trío

Sábado 21.03.2026

13.00 Harinera ZGZ, encuentro con Orquesta Escuela

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